技术型工种 上(103)

　　纪墨借口以琴会友，特意过来拜访，这一次却不是为了制琴，而是为了论琴，论制琴工艺之中的每一个步骤对琴的影响，无论是质量、音色还是耐久，都有。

　　这些问题，琴师傅从未想过，匠人大多如此，师傅传下来是怎样的，他们学出来的就是怎样的，其中增减之类，不可能去想，都是棍棒之下调教出来的，打骂之中培养出来的，对某些东西，脑子都不会有那个意识，完全是照本宣科，怎么教就怎么做。

　　突然被问到了，还是纪墨先坦诚了自家工艺之后才发问，并不是套路自己这边儿技术的意思，也让琴师傅呆了一呆。

　　“你师父没教你？”

　　“师父并未来得及教授，这才要向琴师傅请教，还请琴师傅不吝赐教。”

　　从赌注最后分毫未收这件事上，纪墨就能看出来这个倔老头其实不坏，这次带了礼上门，又是躬身行礼，又是言语谦和，做足了礼数，对方未必会一语不发，不指望讲什么关键点，稍稍解惑就是对之前知识的补充了。

　　琴师傅对此实在是说不出什么来，就好像千万年的一加一等于二，又有几个人会去论证一加一为什么等于二？

　　哑口无言了半晌，还不知道怎么下台，就听得纪墨继续说：“我有心增减制琴工艺，让这项技艺更加容易流传，让平凡之家也能有一张琴可供赏玩，大音雅正，不应只居高堂，王谢之燕，也当落于氓家。”

　　随着纪墨的话，琴师傅的面色也随之肃然，像是要生气，又像是忍着没发作而听完的礼貌，直到最后，已是面色铁青，质问道：“你知道你在说什么吗？”

　　这种话，简直跟农民起义差不多了，古代的礼包含很多要素，方方面面，其中跟等级挂钩的就是各种享受物品，如绫罗绸缎，理论上就不是商人能够穿的。

　　对琴方面，虽然没有限制，但却处于一种潜规则之中，因为古琴弹奏的乐能够登得上大雅之堂，于是，那些连大雅都谈不上的人家，凭什么弹奏古琴？又凭什么拥有古琴呢？

　　这种等级观念是渗透进生活的方方面面，构成且维护了封建制度的礼的，纪墨这话不仅不知礼，简直就是无道叛逆，当得起“诛心之言”的程度了。

　　房间之中，琴师傅早就让孙子琴声退下，留下的只有纪墨和纪父，纪父不是听得很懂，一会儿“音”，一会儿“燕”的，他的脑子还蒙着。

　　这个古代没有“王谢”，所谓的“旧时王谢堂前燕”的说法，自然不会有人知晓，但“王谢”可指代高门世家，却是琴师傅听明白了的，对这种耸人听闻的说法，没有第一时间打住，驳斥，本身也代表着一种潜意识的赞同。

　　如那寒冬腊月，却还“心忧炭贱愿天寒”的卖炭翁，辛苦所得，自己不能拥有的感受，对琴师傅这等制琴爱琴的人来说，更甚。

　　那一张张琴上，寄托的不只是对钱财富贵的奢望，也是对某种高雅之堂的向往，可惜……

　　“我说的只是普通的愿望，也是可能无法实现的愿望。”

　　纪墨很清楚，自己不是来当无产阶级斗士的，他斗不过一个封建王朝，并王朝之中还愚昧未开民智的百姓，他们都会维护正统，维护那吃人的礼教，他在其中，犹如恒河之沙，太小，太微弱，无法燃起星星之火。

　　但，他希望还能保留这种愿望，如果一项技艺更容易流传，更容易被掌握，那么，当制琴的人多了，是不是所有的人，都能够拥有一张琴呢？

　　好像伯牙鼓琴，高山流水，那砍柴的樵夫钟子期也从行囊之中抽出膝琴来，坐而弹之，以声应和，琴声之中，沟通的不仅仅是那份知音，还是那份天涯不孤的道理。

　　莫愁前路无知己，琴声遥递流水声。

　　乐声如水，潺潺涛涛，纵横万里，贯穿古今，连接的不仅是两岸之人，更是千里万里，在这一条生命线上的旅人，如远行之人仰望苍穹，看那明月思念亲人，在遥远的地方，听到那犹如乡音的琴声，勾起的难道不是淡淡的思情吗？

　　不需要言语感慨高山流水，不需要文字记述那一场难忘的相逢，诗词困于版椟，文章圄于片纸，可不用云中锦书，便可闻达于耳的，也只有乐音了。

　　以乐音传心音，便是无循乐章，难道就没有知音能够听出乐声所言吗？

　　或欢或哀，旷世之音，四野共享。

　　“但若能为此努力，便是不成，也不会有什么遗憾了。”

　　纪墨说得坚定，小小年龄，对自己就有如此清晰的认知，对未来就有如此明确的方向，在很多人看来都是很难得的。

　　便是琴师傅，也不由得有些动容。

　　他没有接上这样的话，转而问纪父：“他在家中便是如此吗？”

　　纪父笑呵呵听着，像是完全没感觉到刚才的紧张气氛，说：“这孩子就是孝顺，对我们好，他的第一张琴就是给了他娘弹，能卖不少钱呐，就这样白放在家中，他娘天天都要擦上几次，我们不洗净了手都不能碰，生怕手粗划坏了琴……”

　　他的话语跟刚才那些完全对不上套，却又让琴师傅听懂了，这是已经留下了一张琴？

　　他这里也有留下的琴，如纪墨一样，是留着做样本的，却不是为了自己，而是为了琴声，对方制琴还是脱不开那个框架，每每做槽腹恨不得把样本琴拆了一对一比量好了才行，琴师傅看过他为此专门留下的木板，上面刻画着的就是槽腹所在的位置，长宽深浅，都写得明白，一板一眼，做得也死板，稍微错上一两分，就不知道音在哪里了。

　　琴师傅看不上那样刻板的手段，如今纪墨送上门来，还是一副不在意别人偷师，就是要进行技艺交流的样子，为了他的真大方，琴师傅也愿意看看他制琴的过程，再说其他。

　　如此，纪墨就留在琴师傅这里住下，说好了为期一年，却在不断延长，一老一小，时常围着琴胚互相讨论，对每一道工序的繁简，改良空间等等，都有所论，琴师傅一开始是不喜欢这种改良的，但当一种工序变得简单节省时间，他自然也不会不高兴。

　　同样的时间能够做两张琴和只做一张琴，熟练程度自然是不同的，若不是制琴太耗费时间，可能培养制琴匠也能缩短很多时间。

　　如琴声，五年的时间也不过是五张琴，按照琴师傅的标准，这种程度哪里能够出师，少说还要再做十张琴，如此就是十年。

　　蹉跎十五载，技艺未必成。一项技艺前期投入的时间成本，还真不是贫寒之家撑得起来的。

　　于制琴这件事上，若要更加节省时间，大可流水线一般来做，卡一个时间差，做完这个等待阴干的时候，刚好那个阴干好了，可以继续做，如此也不会白耗太多时间。

　　但人工不是机器，不可能保证每个弧度都是一模一样的，一张琴有一张琴的特性，如同没有两片相同的叶子一样，这甚至都不是统一了度量衡就能完全一样的事情，为此，纪墨想要创新，就只能开发更多种类的琴了。

　　技艺上，亮光之外，多出哑光，也不失为一种创新。

第94章

　　除此之外，是否只能用大漆呢？可不可以用别的替代，又会产生怎样的效果，若是不用又会怎样？

　　便是木料上，梓木是自然的普遍的，别的木头呢？桐木杉木行不行？面板和底板都要保持木材一致吗？若是两种不同的木材相合呢？以桐之虚合梓之实，理论上刚柔相配，可不可行？

　　木料不同，制琴时候的槽腹结构也需要做出更改，有的木料本身就具有坚凝声重的特点，有的木料则清脆松滑，什么样的木料适合面板，什么样的木料适合底板，什么样的木料配合什么样的槽腹结构会声无逸散，更为浑重，都是需要一一实验研究的。

　　在不要求美观好看，长久耐用的基础上，单纯看哪种组合对琴音更好的话，速度还是比较快的，即便如此，也不是一年时间能够磨合好的。

　　第一年的时候，纪墨就是跟琴师傅阐述自己的理论，同时说明一些制琴之中出现的问题，希望得到解答。若说他有什么比这些古人更优的地方，就是自小到大的学习之中都明白一点，不懂就问，课堂上还能举手发言，课后也能拿着问题去寻找老师解答，实在不行，外头还能参加辅导班之类的。