金牌卧底被迫成为大导演(172)

　　这些细节都是剧本和分镜头中没有体现的，需要美术部门进行创造。

　　夏龙龙作为美术部门的领导，压力山大。

　　他不仅要迅速的学习有关傩文化的一切，还要把这些东西运用到设计之中。

　　为此，美术部门迅速成为了整个剧组的第一大组，足足有十几个人。

　　他们每天都在思索如何进行几个场景的布置。

　　河图App同时还具有场景模拟的功能，美术组要在创造出来的空间里进行再创作，其中包括硬景物的建模，以及配景、道具、配色等等工作。

　　美术部门分成了几个小组，每个小组符合一组场景，每个人负责一对儿关联道具的构思和创作，每位组员创作完后，交给组长审核，组长通过之后再给夏龙龙审核，最后才能交给乔翼桥看。

　　就是这样没日没夜的干，让他们成为了工业化程度最高的部门之一。

　　但即使是这样，乔翼桥还是摇头的多，点头的少。

　　每个人都对剧本和氛围的理解不同，有时候很难统一。

　　乔翼桥在和夏龙龙开了无数次会之后，终于确定了一件事。

　　仅靠现有的剧本和大致的分镜开会，效率太低了。

　　一方面是文字和固态的画面不够直观，交流起来有很多障碍，二来是美术部门所需要考量的东西最多，比如灯光和天气。

　　这不仅需要灯光部门的配合，还

　　需要跟据动态效果做出调整——比如为了使得主角在礼品店的画面丰富，夏龙龙想在桌面上摆放一个花瓶，这样在静态镜头中虽然很好看，但随着摄像机的运动，这个花瓶的位置也发生了改变，它是不是还足够好看？

　　主角跑出去的时候是否要撞到这个花瓶，这个花瓶会碎吗？碎到什么程度？

　　这些都影响了道具部门对这个花瓶的制作，它到底是什么材质？要有什么样的质感？在什么角度要折射什么光线？会穿帮吗？

　　而这还只是一个小道具带来的问题。

　　更大的问题是，每个景要做几面？摄像机是需要一个几平米的空间运动还是只要简单的镜头推拉就可以？完成这个画面需要用摇臂和轨道车吗？如果要的话，还需要为它们留出位置。

　　在某种程度上，恐怖片最重要的就是画面所带来的视觉支撑。

　　但美术设计牵一发而动全身，尽管在河图App中每一个细小的改动都被同步给了所有组别，可如果敲定每一个细节都要全体组别一起讨论是否可行，也太难了。

　　更何况，这种讨论仅仅停留在纸上谈兵的程度。

　　万一到时候拍摄的时候情况与设想的不同，又该怎么办？

　　最后，乔翼桥拍板，做出了一个大胆的决定。

　　不如，我们采用虚拟拍摄的技术，对全片进行预拍摄吧。

　　此言一出，整个河图App都不敢吱声了。

　　作为一直在了解最前沿的影视工业化的团队，他们都知道预拍摄是什么。

　　预拍摄是指动用一切技术手段，现在虚拟的场景中把片子拍摄一遍。

　　这在好莱坞是非常常见的行为，导演通常都需要把重点场次用CG动画的形式先进行全部的模拟制作，然后再根据预拍摄的情况调整现场拍摄的方法。

　　而在华国这还是一个空白。

　　所幸，乔翼桥就是喜欢填补空白的人。

　　在预拍摄阶段，导演、美术、摄影、编剧和剪辑都要全程参与。

　　因为这就等同于把所有的拍摄流程走一遍。

　　美术组需要先在虚拟软件中搭设完大致场景，再用摄像机对这个虚拟场景进行拍摄。

　　最终所呈现的一切，就是所

　　谓“视觉化剧本”。

　　在决定了走出这一步之后，最大的问题扑面而来。

　　虚拟拍摄需要PreViz（视觉预览），他们需要一个特效公司来制作出美术组搭建好的虚拟场景。

　　可偏偏在乔翼桥的亦正娱乐中，视觉效果是唯一的短板。

　　但乔翼桥没有被这个困难卡住。

　　他很快就想到了一个人，正是在《高墙倒塌时》合作过的电影学院的视效系讲师——他现在已经是副教授了——艾维。

　　乔翼桥联系到了艾维，后者很快给他推荐了一位自己的学生，名叫辛楠。

　　辛楠家境不错，在大学毕业之后就开了一家自己的视效公司，艾维也有投资。他们这家视效公司名为火凤凰，在创立之初的目标就是不与现如今市场上的大多数视效公司一样，做偷素材等等的事，打算做一股清流。

　　辛楠在接到乔翼桥的求助之后便立马说，这份工作，她接下了。

　　“乔导，要不是做了《高墙倒塌时》我也不会想成立自己的公司，毕业之后没准就去大公司工作了，还以为借素材是正常的呢！”辛楠留着短发，为人非常爽快，“能为影视工业化做点微小的工作，正是我一直梦寐以求的事。”

　　乔翼桥感到十分欣慰。

　　他习惯播种，但常常忘了，有些种子会生根发芽，长出一片绿荫，投射到他的肩膀上。

　　确定和火凤凰合作之后，预拍摄就正式启动了。

　　他们用的是好莱坞最常用的某款软件。

　　场景的搭建相对来说比较容易，因为整个影片只有八个场景，包括六个内景和两个外景，在预拍摄阶段，空间布局才是美术部门设计的重点，至于细节则可以在虚拟拍摄完成之后再进行完善。

　　场景在虚拟世界搭建好之后，还是需要落地才行。

　　不管内外景，在虚拟拍摄中，统一都是在棚内拍摄的。

　　而他们所需要的棚和现实的摄影棚不同。

　　虚拟拍摄影棚将拥有一块巨大且高清的LED屏幕，关于背景的画面所制作成的特效都将显示在LED屏幕之上。

　　而前景的道具、道路等等，则要根据虚拟场景中的实际位置在棚中标记出来。

　　虚

　　拟置景包括的就是这两部：一方面是要调整LED屏幕显示的背景画面，另一方面就是前景的标点，这两方面乔翼桥和夏龙龙都得随时盯着，随时调整。

　　背景画面并不是最重要的，只是提示演员表演，但也需要悉心调配适合的光源等等，不然就失去了模拟拍摄的意义。

　　在整个恒市，只有一家摄影棚有虚拟拍摄的条件，有一块巨大的LED屏幕。

　　乔翼桥就去了，包下了这个棚两个月的使用权。

　　老板也姓乔，听说他们要做一部电影的预拍摄，也觉得新鲜。

　　毕竟在此之前，他搞这个虚拟拍摄，主要为了服务广告和微短剧——因为播放时对画面的需求不高，再加上片子时长短，用CG代替场景和道具反而会比实拍更加便宜，也更快。

　　美术组开始置景的第一天，乔老板就来了：“乔导，你们尽情用啊，我这都没问题。”

　　乔翼桥点头：“多谢。”

　　他们又不是没给钱，也不欠乔老板什么人情。

　　乔翼桥只当对方是在客气，也没太放在心上。

　　但没想到，之后的几天，乔老板都来现场看着。

　　乔翼桥实在不放心，就让小何给他签了个保密协议。

　　然而，第三天、第四天，乔老板还是准时出现。

　　如果说来了两三天还是好奇，那来这么多次就不是了，准是有什么别的事儿。

　　果不其然，当天小何就找到了在盯置景的乔翼桥：“老大，那个乔老板有点问题。”

　　“怎么了？”乔翼桥问。

　　“电费的事儿，”小何撇撇嘴，“咱们这两天的电费高的吓人，那个乔老板还老去电表那里晃悠。”

　　乔翼桥：“哦。”

　　按照行业惯例，摄影棚使用的电费是不包括在总包价格里的，而是每天根据电表的走字折合商业用电费进行计算，由每个剧组自己负责。

　　他们剧组因为经常开着LED屏幕，所以电费高点也能理解，但乔翼桥看到了小何给出来的价格单也吓了一跳，这几天光电费就是好几万。

　　就算他们24小时不停开着LED屏幕，也不至于是这个价格。

　　乔翼桥没心思去计算这些弯弯绕绕，直

　　接找到了乔老板，开口便问：“电费是怎么回事？”