不一样的导演(98)

　　为什么国际偏爱华国的武侠、农村电影，实际上就是西方文化对于华国刻板、片面的认知。
　　他们认为华国应该是落后的、应该是贫穷的，大量的农民在华国土地上依然吃不起饭，依然过着水深火热的生活。
　　他们同时又羡慕华国数千年未曾断代的文化，所以他们只允许强大的侠客、优美的武侠出现在古代。
　　为什么华国其他类型的电影作品在国际山没有出路，因为到现在为止他们依然不了解真正的华国。
　　活寡必须要正视自己的形象问题，向西方世界展现出另外一个强大而昌盛的国家。
　　而如何才能做到这一点，其实《大笑江湖》也告诉我们了，那就是像韩老爷一样，用金钱击碎那些掌握着江湖规则的门派。
　　我相信华国入世之后，一定能用强大的经济实力洗刷西方国家对于我们误解。
　　这才是《大笑江湖》隐藏在一连串笑点后，想要表达传承给我们的思想。
　　没有错，“社会刻板印象”、“社会建构主义”便是秦砚，从剧本创作之初便一直藏在整个剧本背后的暗线。
　　秦砚之前在创作《大笑江湖》剧本的时候，就一直在想着哪怕是商业片，也希望能够通过它来表达一点自己内心的思考。
　　就像是其他的武侠片，依然在努力的表现着正义公平、拔刀相助、兼济天下等各种观念。
　　但是如何在完全反套路的喜剧电影中表现出一个深邃的主题，秦砚思考了很久所得到的结论就是刻板形象，然后再由刻板印象上升到现实社会的建构理论。
　　其实有很多影视作品都讨论这些命题，比如1953年的《和莫妮卡在一起的夏天》可以说是开山之作，讨论了女权问题。
　　包括2003《大鱼》、2018《绿皮书》、2006《通天塔》[1]等等，有太多太多的作品都有类似的思想内核。
　　女性为什么就一定要怀孕生孩子？为什么一定要以柔为美？老年人就一定德高望重？包括为什么白种人就一定比其他肤色的人更加高贵？
　　这些其实都是整个社会构建的结果，是社会形成一整套的观念，强加于每一个个体之上。
　　只不过其他的文艺电影中，这些主题讨论的更加深刻，而且也更加赤果果，往往会以撕开现实的方式，让观众们去直面这些问题。
　　其实秦砚曾经也拍过类似的电影。但这一次他并没有走老路，并没有选择以用说教的方式去告诉观众们应该怎么认知这个世界，该如何评判每一个独特的个体。
　　秦砚给这个深邃的主题套上了两层普通人根本无法想象的外衣——武侠与戏剧。
　　他在《大笑江湖》的世界之中告诉所有人：我们从话本上、从江湖传闻中、从父母长辈教育中，所获知的世界运行规则，并不一定是正确的。
　　每个人都有自己的选择，每个人都有自己的独特。
　　而这就是秦砚一直埋藏在《大笑江湖》之中的暗线——打破世俗观念。
　　当初编写完剧本，秦砚把这条暗线告诉谢北杨他们。每个人都在为秦砚的想法而惊叹，没有谁觉得有任何的突兀。
　　所以当有人把这一切展示在观众面前，观众们才发现：哇，说得这么在理。
　　当然还有一些媒体和资本并不愿意就此放手，他们继续叫嚣到说：这完全是意外巧合与过分解读。作为秦砚一个二十岁不到的编剧，根本没有想过如此深邃的主题。
　　这个时候已经不用秦砚出手，自然会有影迷帮他解释。
　　比如为什么电影开始的第一幕就是说书先生，而且还出现了两次。为什么沈期梦是一个酷爱读通俗的女侠，为什么顾子维反复提到自己师门对于自己却又从未出现。
　　根据剧本创作的基本理论“契科夫之枪”——故事中提及的每一个元素都应在后文出场，不然就没有必要提及[3]。
　　秦砚作为一名专业导演，他肯定不会犯下这么愚蠢的错误，那说书先生以及话本的存在就只有一个解释，他们象征着“社会规则”，束缚着着江湖上的每一个人。
　　当然最主要的证据其实还是秦砚亲出演的彩蛋，也就是那名撰写江湖话本的书生。
　　作为导演与编剧，《大笑江湖》的创造者，他难道不就是在设定着每一个人人生的上帝？
　　从这个角度来理解书生那句“这有何难，他们喜欢什么，缺什么，在故事里给他们就好了”，就完全和社会建构主义契合在一起。
　　这些细节串联在一起，让秦砚那句不露面的台词有些震耳发溃。
　　也是这句话让各种对于《大笑江湖》质疑和批判的声音瞬间消失。
　　同时越来越多被社会所束缚、所定义的普通人，走进了电影院去看《大笑江湖》。
　　在一边欢笑的同时，又一边反思着自己，是否也同样被世界上的种种规则所束缚。
　　《大笑江湖》本来都已经开始逐渐走低的票房，再一次反弹。
　　在第四个周的时候，《大笑江湖》的票房正式突破1亿，甚至第五周依旧取得了2200万的票房！
　　很多年之后有人回过头来评价秦砚的电影，如此说道：
　　从《大笑江湖》开始，秦砚导演就走上了一条不同于其他导演的路。
　　他善于把一些文艺片才表达的深邃主题放入商业片，而且将二者结合得十分融洽。让人们在快乐观影的同时，去反思这个世界。
　　如果问从什么时候开始发现秦砚与其他导演不大一样，恐怕大多数影迷都会回答《大笑江湖》。
　　作者有话要说：　　[1] 从电影《通天塔》看文化冲突对社会建构的意义
　　“社会构建主义”真不是我瞎扯，很多电影其实内核都是这个。
　　关于《大笑江湖》的主题，我一早就定下来了，虽然有一点点的牵强附会，但这也是我想表达的内容。
　　这个社会给了我们太多标签与期待，女孩子要温柔，男孩子要阳光，到了年纪要结婚生孩子，女性在事业上不用那么努力……
　　我只想说，每个人应该都是独立的个体，他们有权利成为自己想成为的人。
　　我呀，希望每一个读者，无论未来是在jj还是盗文网站上看到这篇文章，以后都可以成为一个不被世俗所定义、快乐的人！当然唯一的前提是不伤害别人。
　　好了，作话就不说得这么深沉了。
　　爱你们哟~
　　[3] 契科夫之枪：一种戏剧创作理论，“请将一切与故事无关的事物都从故事中移除。如果你说第一幕中有把枪挂在墙上，那么在第二幕或者第三幕中这把枪必须发射，不然就没必要挂在那。” 摘自契诃夫与亚历山大?拉扎列夫的信件来往：“如果一把装满子弹的枪不开火，就不要把它放在舞台上——正如如果不遵守诺言就不要允诺。”
　　明天上午监考，下午还有课。所以明晚的更新有可能会推迟，但我不会请假的！放心吧！


第58章 哥哥
　　“七爷，好久不见，最近身体怎么样？”
　　没错，秦砚这段时间又来港城了，毕竟《大笑江湖》在大陆所取得的成绩人尽皆知。港城的几个发行公司自然盯上了这一块肥肉，尤其是当初曾经和秦砚合作过的华国星公司，早就联系上了秦砚。
　　毕竟当初华国星公司给秦砚引荐了袁七爷，现在《大笑江湖》的武术指导梁永丰也是华国星公司的人，所以秦砚便直接把《大笑江湖》港城放映权卖给了华国星。
　　其实这些年大陆出征港城的影视作品成功案例并不算特别多。电视剧市场还有《还珠格格》这样现象级的作品，但是电影市场就没那么好说话了，上一部还得追溯到有哥哥参演的《霸王别姬》，而去年的《英雄》在港城同样反应平平。
　　但《大笑江湖》在港城的呼声意外不错，这还是因为之前《古宅》的成功。
　　如果单论市场欢迎度的话，《古宅》在港城甚至比在大陆更加火爆。
　　毕竟港城经济更加发达、盛行自由主义，年轻人也更喜欢追求刺激。像《古宅》这种带有华文化元素的恐怖电影，可以说是直接命中了港城青年的癖好。
　　《古宅》让港城很多年轻的观众们，记住了秦砚、谢北杨、奚芊芊的名字。